Dee Lucas: el maestro del Smooth Jazz que celebra dos décadas de brillantez musical

Dee Lucas: el maestro del Smooth Jazz que celebra dos décadas de brillantez musical

Dee Lucas, un artista de jazz contemporáneo conocido por su suave pero expresiva forma de tocar el saxofón, ha sido un elemento básico en la escena musical de Atlanta durante más de 30 años. Nacido y criado en la pequeña ciudad de Tanner, Alabama, Dee ha llevado su apodo desde la infancia directamente a su exitosa carrera como músico. Su viaje ha abarcado décadas, lo que le ha permitido mezclar varios estilos de música en lo que él humildemente llama «simplemente música», incluso cuando el mundo lo reconoce como smooth jazz. Al crecer en los años 70 y 80, Dee Lucas estuvo expuesto a una amplia gama de géneros musicales, lo que le dio un oído ecléctico que se nutre de leyendas como Grover Washington Jr., George Howard, Miles Davis, John Coltrane, Ronnie Laws y David Sanborn. Fuera del mundo del jazz, se inspiró en grandes del funk y el soul como Maze, Bootsy Collins y Parliament. Esta rica variedad de influencias ha tenido un profundo impacto en su trabajo.

El último álbum de Dee, ‘Twenty’, marca un hito impresionante en su carrera: la celebración de 20 años como artista solista. Dos sencillos destacados muestran su versatilidad creativa. La canción con infusión de R&B «Weak Spot» cuenta con la voz conmovedora de Kevin Bennett, mientras que la canción principal, «Twenty», brilla en el ámbito del smooth jazz, con la contribución del megaproductor y pianista Michael Broening. El álbum, al igual que su creador, desafía la categorización fácil, mezclando smooth jazz y R&B de maneras que resuenan con una amplia audiencia.

Cuando se le pregunta sobre su proceso creativo, Dee da crédito al espíritu colaborativo de las personas con las que trabaja. «Weak Spot» fue traída a la vida por su viejo amigo de la universidad y baterista, Melvin «Melly» Baldwin, con letras de Kipper Jones y voces de Bennett. Dee se enfrentó a un reto personal durante la grabación, equilibrando cuidadosamente su interpretación de saxofón con la poderosa voz de Bennett. Su mantra de «menos es más» permitió la mezcla perfecta entre el smooth jazz y el R&B, creando una experiencia sonora que conecta profundamente con los oyentes.

Con este último proyecto, Dee pretende capturar la vulnerabilidad que a menudo se siente en las relaciones, enviando un mensaje de que está bien bajar la guardia y abrirse a alguien especial. Sus shows en vivo son conocidos por dar vida a la energía de sus grabaciones, dejando al público cautivado por su narración melódica.